少时习画，全凭兴趣，将手边的小人书，漫画或卡通的形象描摹于纸上，望之成形，倍感成就。
李华琪与许多毕业于清华大学美术学院这种顶级美院的艺术家不同，他几乎从不刻意强化自己的“艺术家”身份，而总是称自己是“画画的”。
艺术需尊崇内心的感受，那样会更令人信服。画家谭建武多年以来一直践行着他所坚持的艺术理念：“在本真中体味至善、感悟美好”。
人的生命终有一天会结束，认识我的亲朋好友、书法爱好者，我们都友好相处，我也毫无保留地把我所有的艺术交给他们。
王宽鹏老师童年学书，七十年来，临池不辍，废纸成丘，退笔成塚，真行草隶篆，无不精妙。他年年出新样，岁岁不重复，时时以不同于古人，不同于今人，不同于本人，鞭策自己，艺术风格不结壳，被誉为海上书坛的“千手观音”。
在物质化日益严重的今天，当代艺术也越来越倾向于现实表达。
他在自己作品中全面展开对古典主义绘画的探索.首先选择了人物绘画作为表现的重要内容.多用侧光的明暗效果和浑厚有力的笔触来确立形体的力度,强化画面的体积感.
莫名的欢喜应该缘于天生对图片的感知，在一次又一次摁下快门中，那份来自内心的快感，更是得到了最大的满足。
正处在血气方刚状态的年轻人，性情中不免有着浮躁凌厉的成分，这同时也是许多艺术家、文学家在年轻时期所共有的特性。
秋天的一池窗口，夏荷的繁盛已被揉碎成一纸残荷，倦凉飘落，早已失去往日取悦于人的姿态。一瓣残怜一瓣落地。
