王宝玺先生少年时代就醉心翰墨，临池不辍。他先从颜体入手，悉心体会颜字的敦厚雄浑，之后又临习张旭、怀素，从中体会草书的灵魂与飘逸，并汲取张瑞图、傅山、王铎草书的雄强，为后来的书画艺术夯实了基础。他写的香港回归庆祝大会背景巨幅“归”字被外界评论：“心酸几度沧桑泪，慈母云涯盼子归。有识晴天终不负，清风化雨拂面吹。”是从“归”字的结体中读出了深重的历史积淀及香港回归祖国的血脉亲情。
多年来，王宝玺先生一直从事书画艺术研究工作，擅长人体绘画、书法艺术及中西绘画理论研究。其油画作品多次获得全国美展油画一等奖。他将中西绘画艺术与现代书法融为一体，形成了自己独特的艺术风格。文革期间，他的油画作品《琴声》因为描绘了一位面对大海弹琴的裸体少女形象，而被批评为“裸体面对台湾”的反动作品，在文革十年动乱年代，其本人被扣上反革命、黑画家、修正主义三顶帽子，多次批斗，被关牛棚七个月，并下放到农村劳动五年。王先生在农场劳动五年，其中三年在马棚养马，他对马有了特殊的感情，对马的喜怒哀乐站立奔驰千姿百态，观察研究，写生画马一挥而就，画出动态各异的百马图，形成了独特的画马风格。
王先生待人和蔼可亲，仗义执言，他为推动中央推出的文化产业化战略，走遍长城内外，大江南北，进行文化传播，他具有海纳百川的胸怀，其作品展现出一种气势磅礴，雄浑壮丽的豪放之风。王宝玺先生的艺术人生就是一幅波澜壮阔的画卷。艺术无捷径，勤者有其功。如今，年近古稀的王宝玺先生依然在艺术的道路上孜孜以求，不断追求着更高的艺术境界。
