作品名称《逝系列5》尺寸：75x110年代：2014材料：布面油画
谈及死亡是比较忌讳不吉利的，我们都惧怕死亡。死亡是一种生命从有到无消失的过程，也是一种结果，死亡是指丧失生命，生命终止。表现死亡题材的绘画语言并不多见，它需要艺术家有足够的勇气与胆识，对生命的敬畏与虔诚及泪水里流出的善良与爱。最主要它是一条窄路，不去迎合艺术市场的大道，真正的艺术也没有必要去迎合市场，曲径通幽处，会别有一番洞天！
与画家瑞林相识是一种偶然的，相互交往又是偶然中的必然。瑞林的生活是比较理性规律的，有着自己明确的创作思路与人生追求，并且在路上努力奔跑着，这样会吸引一群志趣相投的朋友一起前行。看到瑞林最近创作的古典写实油画《逝》系列作品，我曾经写下：孤独的风淹没森林/鸟群飞过的城市不再喧嚣/默立在哈默修依寂静的天空下/为你诚心祈祷……《逝》系列作品给人最初的感觉是安静与坚韧的，里面影藏着一种质朴的品质。知道德国画家丢勒的人就不会忘记他的那幅《祈祷之手》，那是一双粗糙的虔诚的手，背后是巨大的爱与牺牲。在《逝》系列作品中我看到了类似的能量，一切都归于平淡，归于简约 归于质朴，没有多余的语言，安静的可触及周围的流动空气，坚韧的不可摧毁，这正是生命本身给我们力量。
《逝》系列的作品充满了诗性的语言，对生命的理解与体验是深刻的，古典写实只是一种表达的手段，最终给我们释然的是什么？米开朗基罗的诗歌里写到：“我在大理石中看见了天使，我不停地雕刻，直到使他自由。”面对瑞林的作品，我想那些安静的躺在白色桌面上非正常死亡的动物，下一刻会不会复活？它们安静的躺着，那些细微的笔触娓娓道来，它们只是安静的睡去，它们会拥有一个美好或恐惧的梦境！面对它们，我感觉我是面对自己，面对自己的命运，面对自己的死亡，死亡是一个漫长衰老的过程或瞬间即逝。社会的发展与进步导致我们赖以生存的空间极具缩小恶化，我们生活的没有了质量，一系列的问题接踵而至。
《逝》系列作品是一场自我救赎的归尘。《圣经》里说，“尘归尘，土归土”。 我们都是被创造者，死后也必归于尘土。死亡一旦完成，我们该何去何从？我想必须是来自信仰的，否则我无法回答。举头三尺有神明，一方面是约束，另一方面是信。在《逝》系列作品里有一种灵性的呼求，是一种无声的呐喊，虔诚下来去唤醒心灵的沼泽！
无论生活是多么的暗淡，我们都要微笑着去涂抹色彩。感谢相识，祝福他的创作，诚心期待中！
作品名称《逝系列7》尺寸：100x35年代：2015材料：布面油画
作品名称《逝系列6》尺寸：55x55年代：2014材料：布面油画