Adam Beris, Eighty Eight, 2019, Oil, acrylic, googly eyes on linen, 90.2 x 90.2 x 7.6 cm, 35 1/2 x 35 1/2 x 3 in

圖片由藝術家及 Over the Influence 提供

攝影：Flying Studio

媒體預覽：2019 年 10 月 10 日（週四）下午 4 時

展覽日期：2019 年 10 月 11 日至 2019 年 11 月 9 日（每週二至週六）

Over the Influence 榮幸呈獻生活工作於洛杉磯的跨媒介藝術家Adam Beris 的個展「Daisy Chain」。作為藝術家在畫廊的首次展覽，「Daisy Chain」將帶來 Beris 過去一年間創作的一系列新作。展覽將於 2019 年 10 月 11 日開幕，至 2019 年 11 月 9 日結束。開幕酒會將於 2019 年 10 月 10 日下午 6 時至 8 時在畫廊舉行，藝術家將出席。

Adam Beris 往往將顏料直接從顏料管擠到畫面，並以此創造出他獨特的簡化圖像象形文字。雕塑般的顏料堆色彩濃郁，其構圖在視覺上亦極為吸引。物體和人的頭部以網格狀的方式整齊排列，其中同時包含嚴格的科學研究和鬆散的非正式再現。看起來像是編碼的視覺語言亦挑戰觀眾的想像力，以這些象徵性圖像的本意為基礎，質疑它們對人類感知的綜合影響力。

藝術家的興趣確實存在於事物的象徵意義中——關於它們的物質性，是什麼組成了它們的本質。頭部在交錯縱橫時相遇，乳房和葡萄借鑑彼此的對稱性。香煙和鮮花在交談。月亮和星星漸漸陷入它們周圍的空間中。這些符號被排列得井然有序，引出人類天生的分類衝動，同時滿足對劃分的強迫需求，包括頭銜、分組以及區分我們與自身價值不同的階級系統。

就像菊花鏈（daisy chain）一樣，Beris 以重複和其獨特的模式在畫布上串起他的符號，讓其循環一遍又一遍地開始和結束。他的作品思考事物的意義在近距離的情況下如何適應、加強或被抑制——一連串的人與物體相互配合和對抗。接近會帶來衝突或聯繫。畫面上相互作用的是藝術家從日常生活中提取出來的雕塑感印記，它們來自傳統，又經過簡化和發展。事物的現實屬性被濃縮為時代的表情符號。其無限重複模仿通訊數據的路徑、無休止的早餐照片和日落帖子，以及當今的 24/7 新聞周期。在這些層面之上，藝術家獨有的畫面色調充滿即興的活潑感，給整個畫布注入了童趣天真。

平凡中，自有一種珍貴。