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麦克阿瑟·比尼恩洲首展今天揭幕
发布日期:2019年05月23日  来源:立木画廊
展览由立木画廊与 Massimo de Carlo 画廊携手举行,该画廊亦将在其香港展览空间举行比尼恩的作品展,提供前所未有的机会,让公众得以欣赏这位年届 72 岁的艺术家之最新力作。

美国艺术家麦克阿瑟·比尼恩(McArthur Binion)亚洲首展今天(5月22日)于香港揭幕。展览由立木画廊与 Massimo de Carlo 画廊携手举行,该画廊亦将在其香港展览空间举行比尼恩的作品展,提供前所未有的机会,让公众得以欣赏这位年届 72 岁的艺术家之最新力作。立木画廊将于今天下午6时至8时在中环毕打行举行开幕酒会,为这位艺术家的香港个展揭开序幕。

比尼恩在专业生涯中,他从不以艺术家的身份局限自己。他于 1973 年在名闻遐迩的克兰布鲁克艺术学院毕业后,开始其独树一帜、创意无限及自我指涉的创作方式。其后,他迁往艺术气氛浓厚的纽约,认识了尚米榭‧巴斯奇亚(Jean-Michel Basquiat)、布莱斯.马登(Brice Marden)及索尔·勒维特(Sol LeWitt)等艺术家并开始与他们合作。1980 及 1990 年代期间,比尼恩的创作风格转变,从姿态抽象风格(gestural abstraction)演变为日趋简约却色彩缤纷的几何抽象风格。1980年代开始,他产生了创作“下意识”(under-conscious)绘画的想法,开始在作品中使用生活材质,在其随笔画下,层层迭迭地运用各种参照材料。1990 年代中旬,个人纪念性物品亦成为比尼恩作品创作的元素,而于 2000 年代初期,他将其个人电话簿、出生证明及家庭照的副本组合在密麻麻的手绘网格下,开创了这些美学元素的独特融合。这些作品均于 2017 年在威尼斯艺术双年展上首度亮相。

在比尼恩的眼中,个人身份文件是其社会生活的总和,涵盖了一个人的社会关系、公民身份、职业及家庭生活。他在最新的 “Hand:Work:II”画作系列中,运用连串错综复杂的层迭标记手法,将自己的手融入作品中,揭示其艺术创作花费大量时间与精神的特点,展现他凝聚于单一画作中的众多姿势与动作。比尼恩在作品中的大胆用色亦带有自我指涉的性质,追溯至他于 1980 年代开创出“下意识”绘画手法的最早期画作。在这些作品中,比尼恩将颜色明亮饱和的油彩广泛涂于他昔日电话簿的影印页面上,重新创造在他早期画作中的鲜明色调。比尼恩借着将自己的手融入作品中,将其整体创作推向崭新的概念领域,扩展至包括表演式自画像。近年,比尼恩在同辈艺术家中的重要性与日俱增,结合“后极简”时代对崭新商业级材料(在比尼恩来说,就是油画棒)的热爱,以及更为个人化的极简主义创作手法,将他个人经历在看似简单的画作中呈现出来。

麦克阿瑟·比尼恩(McArthur Binion)出生于 1946 年,于 1971 年获得美国韦恩州立大学美术学士学位,并在 1973 年于克兰布鲁克艺术学院获得艺术硕士学位。比尼恩除了在第 57 届威尼斯双年展“VIVA ARTE VIVA” (2017 年)展出作品,亦曾举办个人展览,包括美国休斯顿当代艺术博物馆(2012 年)及美国马里兰大学学院画廊(2010 年)。他最近参与的群体展览包括美国密西西比艺术馆的“Picturing Mississippi, 1817-2017: Land of Plenty, Pain, and Promise”(2017 年)、美国圣地亚哥当代艺术博物馆的“Dimensions of Black: a Collaboration with the San Diego African American Museum of Fine Art”(2017 年)、美国新奥尔良美术馆的“New at NOMA: Recent Acquisitions in Modern and Contemporary Art”(2017 年)、美国国立非裔美国人历史和文化博物馆的“Through the African American Lens”(2017 年)、美国纽约哈林工作室博物馆的“Circa 1970”(2016 年)和“When the Stars Begin to Fall: Imagination in the American South”(2014 年)、以及美国休斯顿当代艺术博物馆的“Black in the Abstract”(2013 年)。他的作品可见于多个公营及私人收藏,包括美国密歇根克兰布鲁克艺术博物馆、美国底特律艺术学院、美国肯尼亚堪萨斯城肯珀当代艺术博物馆、美国纽约大都会艺术博物馆、美国国立非裔美国人历史和文化博物馆、美国新奥尔良美术馆、美国菲利普斯收藏馆、美国底特律韦恩州立大学和美国纽约惠特尼美国艺术博物馆。

立木画廊(Lehmann Maupin)由乐睿昕(Rachel Lehmann)和慕德伟(David Maupin)于 1996 年共同创办,代理世界各地风格迥异的在世当代艺术家作品及已故艺术家遗作。立木画廊一直不遗余力地支持国际艺术家,助他们开拓新市场。秉承这个使命令画廊成功在其设于纽约、香港及首尔的展览空间,为不少艺术家在当地举行首展。有关立木画廊及其代理艺术家的详细数据,请浏览 www.lehmannmaupin.com

今期展览和展览预吿

安吉尔·奥特罗,“Milagros”,即日起至 4 月 20 日,纽约

欧文·沃姆,即日起至 5 月 11 日,香港

尼可拉斯·贺罗伯,即日起至 5 月 18 日,首尔

提姆·罗林斯与 K.O.S,“Workshop”,4 月 18 日至 6 月 15 日,纽约

海蒂·布赫,“The Site of Memory”,4 月 29 日至 6 月 15 日,纽约

麦克阿瑟·比尼恩,“Hand:Work:II”,5 月 22 日至 7 月 6 日,香港

麦克阿瑟·比尼恩,“Hand:Work:II”,5 月 24 日至 7 月 13 日,首尔